Μέρα 3 / 17.11.2024 / Κυριακή
Loop
Μαρία Κασάπη
18'
Η λούπα…
Η λούπα του ανθρώπου…
Η λούπα της καθημερινότητας…
Η λούπα της καθημερινότητας του ανθρώπου…
Αυτή η λούπα οδηγεί τους ανθρώπους στην επαναλαμβανόμενη τοξική κινησιολογία της ρουτίνας τους και εμποδίζει την ολοκλήρωση του κύκλου της ζωής τους. Ο κύκλος αυτός συμβολίζει τη γέννηση, την ανάπτυξη, την ωρίμανση, τον θάνατο και την αναγέννηση που βιώνει ο άνθρωπος, ενώ η λούπα συμβολίζει το μοτίβο, τις επαναλαμβανόμενες δραστηριότητες και τις συνήθειες του ανθρώπου. Η λούπα αυτή παρουσιάζεται σε όλα τα στάδια που εμφανίζεται, από την παιδική ηλικία μέχρι την ενηλικίωση του ανθρώπου. Μέσα από αυτό, έρχεται η ψευδαίσθηση της αναδρομής στο παρελθόν και αντίστροφα στο μέλλον.
Χορογράφος: Μαρία Κασάπη
Περφόρμερ: Μιχάλης Τζιάμπος, Αντρέας Χαραλάμπους, Παύλος Παπαδόπουλος
Mέντορας: Άντρια Μιχαηλίδου
Παραγωγή βίντεο: Nick Dino
Μουσική παραγωγή & ηχοληψία: Αντρέας Κωνσταντίνου
Σκηνικά αντικείμενα: Διονύσης Βονιάτης
Ειδικές ευχαριστίες: Endless breaking studio, Urban Oasis Studio, Outplay Dance Studio, Χρίστος Κασάπης
H Μαρία Κασάπη είναι χορογράφος με έδρα τη Λευκωσία. Σπούδασε Σύγχρονο Χορό (ΒΑ) στο Πανεπιστήμιο Λευκωσίας. Έχει συνεργαστεί με χορογράφους όπως οι Λία Χαράκη, Αριάνα Οικονόμου, Αλέξης Βασιλείου και Κική Οικονόμου. Ως χορογράφος και χορεύτρια έχει λάβει μέρος στα φεστιβάλ: No body, Interspace, Κύπρια, Visibility, Dance Wave Festival, στην 19η, 20η και 21η Πλατφόρμα Σύγχρονου Χορού, Μοving the New της Στέγης Χορού Λεμεσού το 2021, Dance Days Chania, Καλοκαιρινό Φεστιβάλ και Pop Up festival. To 2021 έλαβε μέρος στο πρόγραμμα Open Up (NiMAC), ενώ το 2022 συμμετείχε στο πρόγραμμα Artist in Process 2022, Alive ως φιλοξενούμενη καλλιτέχνις. Στη συνέχεια, δημιούργησε την ομάδα sideBside που διοργανώνει το Juxtapose Performance Festival (2022, 2023 και 2024). Έχει παρακολουθήσει μαθήματα από καταξιωμένους χορογράφους στην Ελλάδα, τη Βαρκελώνη, την Αριζόνα και την Τζαμάικα.
@mariakasapi_art
Don’t You Just Love Melting?
Μελίνα Σοφοκλέους
15'
Όταν κάνουμε παύση για να αναλογιστούμε τη θέση μας στον χώρο και στον χρόνο,
υπάρχουν αμέτρητα παραδείγματα για το πώς, ως άνθρωποι, έχουμε
αναπτύξει / αλλάξει / συνεχίζουμε να αλλάζουμε,
τους διάφορους τρόπους με τους οποίους δημιουργούμε τον χώρο μας για
ανάπαυση / προστασία / διασκέδαση.
Μπορούμε επίσης να δούμε πολλά παραδείγματα για το πώς αυτές οι επιλογές έχουν
διαμορφώσει / αλλάξει
και πολλές φορές
παραμορφώσει / καταστρέψει
το περιβάλλον στο οποίο βρισκόμαστε.
Το να παρατηρεί κανείς και να αναλογίζεται ορισμένα πρότυπα
ανάπτυξης / αλλαγής / αναδιαμόρφωσης,
που συχνά ερμηνεύονται συμβολικά ως σημάδια προόδου,
αποτελούν, στην ουσία, αυτοκαταστροφικές επιλογές.
Με την πρόθεση να μοιραστούμε αυτόν τον συλλογισμό με το κοινό,
η παράσταση εξερευνά τις πολυπλοκότητες της σύνδεσης μεταξύ
ανθρώπου + συνθετικού υλικού + ήχου,
μέσα σε ένα ελεγχόμενο περιβάλλον, εστιάζοντας στον μικρόκοσμο της
δημιουργίας / διαμόρφωσης / ανάπαυσης / καταστροφής·
αναπόφευκτα / αναγκαστικά
κάνουμε ένα βήμα πίσω για να αναλογιστούμε.
Χορογράφος & περφόρμερ: Μελίνα Σοφοκλέους
Μουσική: Kalaqs
Σκηνικά: Ρεβέκκα Τάκη
Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης
Η Μελίνα Σοφοκλέους γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Κύπρο, με καταγωγή από την Ουαλία και τις ΗΠΑ. Αποφοίτησε από τη Σχολή Μπαλέτου και Σύγχρονου Χορού Rambert το 2017 και έκτοτε έχει συνεργαστεί με χορογράφους και ομάδες χορού στην Ιταλία, Δανία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ελλάδα και Κύπρο. Από το 2018 έως το 2020, συμμετείχε στο ετήσιο φεστιβάλ της La Bienale Di Venezia, ερμηνεύοντας έργα των Marie Chouinard, Daina Ashbee, Adriano Bolognino, Sofia Nappi και Rima Pipoyan, και παρουσιάζοντας το δικό της έργο με τίτλο Rhythm and Blues στο πλαίσιο της πλατφόρμας νέων χορογράφων του φεστιβάλ. Έχει, επίσης, παρουσιάσει τα έργα της Voice Mail (2019) και Cross Pollination (2020) στο πλαίσιο της Πλατφόρμας Χορογραφίας Κύπρου. Από το 2019 έως το 2021, συμμετείχε στην παράσταση Punk Kill Me Please της Francesca Foscarini και το 2021 εντάχθηκε στην ομάδα Phoenix Dance Theater (Ηνωμένο Βασίλειο). Το 2023, συμμετείχε στην παραγωγή House of Trouble για τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση με την Aerites Dance Company (Ελλάδα) της Πατρίσια Απέργη, στην παράσταση Song Train Twins με την Toussaint To Move Company (Η.Β.), στο έργο Are You Ok? του Πάνου Μαλακτού, ενώ παρουσίασε τη νέα της δημιουργία Vounaros στο Φεστιβάλ Open House στην Κύπρο.
ORGASM
Χάρης Κούσιος
30'
Ο Χάρης Κούσιος σε μια τολμηρή περφόρμανς με στιγμές σπαρακτικής απογύμνωσης και ανάλαφρης χιουμοριστικής υπονόμευσης, βάζει φωτιά κυριολεκτικά και μεταφορικά σε αρχετυπικά σύμβολα και μας προσκαλεί σε μια οργιαστική κορύφωση να κάνουμε το ίδιο. Σκανάροντας το QR code, απαντήστε ανώνυμα στις ερωτήσεις, συμβάλλοντας στο σκηνικό αποτέλεσμα της παράστασης.
Αλήθεια, εσύ πότε πέθανες τελευταία φορά;
Σκηνοθέτης, ερμηνευτής: Χάρης Κούσιος
Δραματουργός: Ελένη Μολέσκη
Κείμενο: Χάρης Κούσιος
Επεξεργασία κειμένου: Οδυσσέας Ι. Κωνσταντίνου
Σκηνογραφία, κουστούμια: Χάρης Κούσιος, Μαριλένα Καλαιτζαντωνάκη
Σχεδιασμός ήχου: Teo Pouzbouris
Μουσική: Ecati
VFX: Ιάσωνας Μεϊντάνης
Γραφίστας: Πάνος Κλούβας
Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου
Το έργο εμπεριέχει γυμνό και είναι για άτομα άνω των 18!
Ο Χάρης Κούσιος (γεν. 1988) αποφοίτησε από την Επαγγελματική Σχολή Χορού «Νίκη Κονταξάκη» και από το 2011 μέχρι το 2022 εργάστηκε ως χορευτής για την Alexandra Waierstall στη Γερμανία. Το 2013 υποστηρίχθηκε ως νέος χορογράφος από τα ευρωπαϊκά δίκτυα Module Dance και Aerowaves και στη συνέχεια η δουλειά του βρήκε υποστήριξη από τις Πολιτιστικές Υπηρεσίες, Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, ARC for dance, ΘΟΚ, Εθνική Λυρική Σκηνή κ.ά. Έχει χορογραφήσει μουσικά βίντεο, συναυλίες, τηλεοπτικά σόου, διαφημίσεις, μιούζικαλ κ.λπ.. Έχει σκηνοθετήσει μια ταινία μεσαίου μήκους και μουσικά βίντεο κλιπ. Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες τόσο ως χορογράφος όσο και ως ερμηνευτής. Έχει διδάξει χορό σε πανεπιστήμια, ακαδημίες και επαγγελματικές σχολές χορού, ενώ από το 2023 συνεργάζεται με την ψυχοθεραπεύτρια Μαριάννα Βασιλάκη σε σεμινάρια ανάλυσης χαρακτήρα μέσα από την κίνηση.
@harrykousho